Kınalıada
Çarşamba, 14 Eylül 2011 23:25

Nino Varon

Çocukluğundan bugüne her zaman Büyükadalı olan Nino Varon önce gitaristliğiyle sonra besteleri, şarkı sözleri ve müzik prodüktörlüğüyle Türkiye popüler müziğine yön veren efsane isimlerden biri. Tanju Okan'dan Nilüfer'e, Füsun Önal'dan Ajda Pekkan'a popüler müziğin onlarca yıldızı onun emeği, keşifleri ve katkılarıyla daha da büyüdü. Nino 2010 yılında halen Büyükada'da oturmaya ve müzik yapmaya devam ediyor. “İlk elektrikli gitarımın geldiği gün arkadaşlarımla beraber Büyükada İskelesine 3 saat evvel gittik ve vapuru beklemeye başladık. Karşılama merasimi gibiydi sanki… (1959)”
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:39

Nihal Güres

İstanbul Üniversitesi Klasik Diller ve Filoloji bölümünden birincilikle mezun olan Nihal Gürses, çalışmalarına Türk resminin ustalarından Sabri Berkel ile başladı. Sabri Berkel ile çagdaş sanat çalışmaları yapan Güres aynı zamanda Türk minyatür sanatının inceliklerini öğrenmek üzere uzun araştırmalarda bulundu. Remzi Köklü ile kağıt yapım atölyelerinde, Semiha Berksoy ile hem dostluk hem de sanatsal birlikteliklerde bulundu.

Eserleri Aydın Sofu tarafından lirik–ekspresyonist olarak adlandırılan Güres, heykel alanında da calışmalarda bulundu ve gerek yurt içi gerek yurt dışında çeşitli atölyelerde çalışarak bir çok başarılı çalışmalara ve sergilere imza attı. İlk sergisini 1993 yılında hocası Sabri Berkel'in desteğinde ve yönlendirmesinde açan sanatçı bugüne kadar 20 den fazla kişisel ve yüzlerce karma sergiye katıldı. Sanatcının yayınlanmış bir öyküu kitabı bulunmaktadır. Öykü ve sanatsal yazıları bir cok dergi ve gazetelerde yayınlanmıştır. Pekçok sergiden başarı ve teşekkür ödülleri almış olan sanatçı calışmalarına yurt içi ve yurt dışında çeşitli sergi ve organizasyonlarla devam etmektedir.

Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:39

Nazan Akpınar

1942 yılında İstanbul’da doğan sanatçı, 1964 yılında Arnavutköy Amerikan Kız Koleji’nden mezun oldu. 1965-66 yıllarında İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Sosyal Antropoloji ve Sosyoloji Bölümleri’ne devam etti. Resim sanatıyla ilgili ilk bilgilerini ilkokul sıralarında hocası Hasan Kavruk’tan aldı. Daha sonraları babası Prof. Ayetullah Sumer’in atölyesinde 1964-1979 yılları arasında usta-çırak ilişkileri içinde gelişen bir resim eğitimi gördü.

1970 yılında Geleneksel Adalı Ressamlar Sergisi’nde “Genç Ressamlar” dalında mansiyon kazandı. 1981 yılında Mimar Sinan Üniversitesi öğretim üyelerinden Atilla Tos’un desen kursuna; 1983-1986 yılları arasında ise kendi atölyesinde Mahmut Cuda’nın önderliğinde düzenlediği desen ve yağlıboya resim tekniği grup çalışmalarına katıldı. 1964 yılından başlayarak birçok derneğin yönetim kurullarında görev aldı. 1974 yılında Güzel Sanatlar Birliği’ne üye kabul edildi ve çeşitli yönetim kademelerinde çalıştı. 1985 yılında eşi Ali Akpınar ve arkadaşları ile bu derneğin yeniden yapılanma çalışmalarını yürüttü ve halen sürdürmekte olduğu Yönetim Kurulu Başkanlığı’na seçildi.

İstanbul ve Ankara’da 26 kişisel sergi açan sanatçı; ayrıca 33., 37. ve 41. Devlet Resim ve Heykel Sergileri yanında, üyesi bulunduğu derneklerce yurtiçi ve yurtdışında düzenlenen pek çok karma sergiye katılmış, bazı yarışmalı sergilerde jüri üyeliği yapmış, bazılarında ise eserleri sergilenmiştir. Duvar panoları da çalışmış olan sanatçının yapıtları yurtiçi ve yurtdışındaki tüzel ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. 2002 – 2003 yıllarında eleştirmen Özkan Eroğlu’nun karşılaştırmalı sanat tarihi kursuna devam etmiş olan sanatçının; “Antika”, “Sanat Çevresi” dergileri ile “Adaların Sesi” Gazetesi’nde sanatla ilgili deneme yazıları yayınlanmıştır. Birçok kuruluştan berat, madalya ve teşekkür belgesi alan sanatçı, doğayı realist bir anlayışla, fakat stilize ederek yalın bir şekilde yorumlamakta olup, natürmort, portre, peyzaj ve kompozisyonlar çalışmaktadır.

Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:38

Nadya Özbıyıkyan

Ressam Arzu başran’dan aldığı eğitimle resme başladı. Heykeltraş Müfide Aksoy’la da heykel çalışmaları yaptı. Birçok karma sergiye katıldıktan sonra ilk kişisel sergisini 1994 yılında açtı. Kınalıada’da zaman zaman da diğer adalarda açılan karma sergilere katılıyor.
Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:21

Hibel Gazze

Ressamlar Derneği'nin sadık, sevgi dolu, özverileriyle vazgeçilmez üyesi Hibel Gazze, çalışmalarında Natürmort ve peyzaj konularına ağırlık vermiştir. Sanatçının Natürmortlarında belli bir tekniği ve disiplinli çalışması gözlenmektedir. Peyzajları ise empresyonist bir anlayışla çerçevesini zorlamakta sevgiyle aydınlanan parlak renkleriyle sağlıklı bir derinlik kazanmaktadır. Duygusunu, coşkusunu katmış renklerine... "Beğendiniz mi?... Güzel mi sahi?.." derken kıpır, kıpır... Tıpkı yüreği gibi. Duyarlı, coşkulu yüreğe her zaman saygım vardır. Güzel bir portre... Ve çok güzel bir peyzaj... Bir teras mı?... Yeşil-mavi bir doğa derinliği mi yoksa?... Sanatçı yüreğin anıları, özlemleri mi?.. Böylesi de bir başka güzel... Güzeli gören ve gösteren yüreklere, renklere ve ellere selâm olsun.
Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:36

Mustafa Yıldıran

Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:25

Komet (Gürkan Coşkun)

1960-1967 yılları arasında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi'nde eğitim gördü, Halil Dikmen ve Zeki Faik İzer atelyelerinde çalıştı. 1971'de devlet bursuyla gittiği Paris'e yerleşti. Burada Vincence Üniversitesi Plastik Sanatlar Bölümü'nde eğitim gördü. 1960-1967 yılları arasında İDGSA Resim Bölümünde öğrenim gördü. Halen yaşamını İstanbul ve Paris'te sürdüren ressam, ilk sergisini 1974'te Fransa'nın Rouen şehrinde açtı.[1] Türkiye'de on beş, Paris'te dokuz, Viyana, Salzburg, Lozan ve Brüksel'de ise birer kişisel sergi açan ressam ayrıca pek çok uluslararası sergiye katıldı.[2] Genelde hayal ile gerçeği harmanlayan eserler verdi. Önceki yıllarda çeşitli dergilerde yer almış şiirleri, 2007 yılında kitap olarak yayınlandı. "Kuyruklu yıldız" anlamına da gelen Komet adını, bir müzik grubundan esinlenerek aldı, daha çok bu isimle anılır. Ender gravür ustalarındandır.
Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:50

Yebrak Simonyan

Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:17

Ercüment Kalmık

Ercüment Kalmık, 1909 yılında İstanbul'da doğmuştur. Nişantaşı Sultanisi ve Ankara Lisesi'nden sonra British School'da öğrenimini sürdürmüştür. 1928 yılında Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü'nde önce Nazmi Ziya, daha sonra ise İbrahim Çallı'nın öğrencisi olmuştur. 1939'da Paris'e giderek Andre Lhote resim atölyesinde resim çalışmaları yapmış, aynı zamanda Sorbonne Üniversitesi'nde de Sanat Tarihi derslerini izlemiştir. II. Dünya Savaşı'nın başlamasıyla ülkesine geri dönen sanatçı, 1941 yılında ilk sergisini İstanbul'da açmıştır. Ercüment Kalmık, 1942'de Ankara Kız Meslek Öğretmen Okulu'nda ve İstanbul Nişantaşı Kız Lisesi'nde resim öğretmenliği yapmış, 1947 yılında ise İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi'ne öğretim üyesi olarak atanmış, burada renk ve biçim kompozisyonu dersleri vermiştir. Sonraki yıllarda Roma'da ve Amerika Birleşik Devletleri'nde müze ve sanat okulları konusunda incelemelerde bulunmuştur. Bir yandan sanatsal üretimlerini sürdüren sanatçı, 1943'te açılan 5. Devlet Resim ve Heykel Yarışması'nda üçüncülük ödülü kazanmıştır. 1948'de UNESCO karma sergisine, 1954'te Roma Sergisi'ne, 1956-1962 yılları arasında Venedik Bienal Sergileri'ne, 1957'de Viyana Sergisi'ne, 1958'de Lugano Grafik Sergisi'ne, 1961'de Sao Paulo Sergisi'ne katılmıştır. Kalmık'ın eğitimcilik deneyimi, ölümünden iki yıl önce, 1969'da açılan, İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi, Temel Sanatlar Kürsüsü'nün temelini oluşturmuştur. Resim çalışmalarının yanı sıra, pek çok Cumhuriyet Dönemi sanatçısı gibi, Türk resim sanatının kuramsal ve düşünsel kavramları üzerinde makaleler kaleme alan, konferanslar ve radyo konuşmaları da gerçekleştiren Kalmık'ın, "Renklerin Armoni Sistemi" ve "Tabiatta ve Sanatta Doku" başlıklı iki kitabı, İstanbul Teknik Üniversitesi tarafından basılmıştır. Ercüment Kalmık'ın halen İstanbul Resim ve Heykel Müzesi'nde bulunan Liman, Kızımın Portresi ve Sahilgibi yapıtları onun doğa karşısındaki yorum ve görüşlerini ortaya koyar. Bu yorumlar, ilk zamanlarda kübist bir yaklaşımda olmasına rağmen zamanla kendini geometrik bir üsluba bırakmıştır. Sanatçı büyük bir deniz aşığı olup birçok tablosunda sandallar, balık ağları ve denizle bağlantılı öğeler kullanmıştır. 1971 yılında hayata veda eden sanatçının İstanbul'da bulunan evi, müze olarak restore edilmiş ve sanatseverlerin istifadesine sunulmuştur.
Kategori Adalı Ressamlar
Perşembe, 15 Eylül 2011 11:33

Michael Tchernego

İngiltere doğumlu bir ressam. İstanbul'a ilk ayak bastığında, Büyükada'yı da ziyaret etmiş, Londra'nın kasvetli, karanlık atmosferinden sonra, söylediğine göre, dünyanın hiç bir kentinde Büyükada'da bulduğu ilhamı bulamayarak, 2006 yılında Büyükada'ya taşınmış. Çalışmalarına buradaki atölyesinde devam eden Tchernega, resim sanatına çocukluk yıllarında başlayarak, ilerki zamanlarda kendi özgün spatula tekniğini, Fransız empresyonistlerden (izlenimciler) etkilenerek geliştirmiş. 
Tchernega'ya göre, üzerinde çalışılması en zor olan obje, insan bedeni ve bedenin ışıkla etkileştiği çeşitli anlar. Bu da onun tarzını ortaya koyma şekliymiş. Ortaya çıkan özgün tarzını geliştirdiği en iyi platformun Büyükada olduğunu belirtiyor.

Kategori Adalı Ressamlar
Sayfa 1 / 4
Buradasınız: Home Adalar Sedefadası Etikete göre gösterilenler Ressam